近日雜感

1. 不常和同事一起喝酒，以前少數幾次和中國同事一起喝，他們形容飲酒過量，不說喝多、喝醉，說喝「高」了。秋高氣爽的「高」，可能是同一個「高」字。

2. 傲嬌者人恆傲嬌之。（搬貓進籠去看醫生，阿貓一天一夜不願意正眼看我有感。）

3. 在看片和聽講座的空檔中寫完了普魯斯特問卷，很是沮喪。快樂、美好、喜歡、驕傲的，我都答不出來，痛恨、後悔、厭惡自己的，卻是罄竹難書。某一題問畢生遺憾，答「與朋友失和」，真實人生中卻一犯再犯，非常矛盾。

4. 友人來信，信末有「青春寫作的初哀和光明」之語。猜想他本意是「初衷」，但寫成「初哀」亦意味深長。

A Conversation with Walter Murch

A Conversation. With Walter Murch from Nicc on Vimeo.

偶然在臉書上看到以前同事轉貼這則短片。短片本身的概念很有趣（剪聲音的人剪自己的聲音），Walter Murch談話的內容也很有趣（從來不知道嬰兒出生聽到的第一個聲音是____），看到最後，知道是為盧卡諾影展拍的，今年盧卡諾頒給Walter Murch終身成就獎。

便連到影展網站，發現有一場大師講座，有錄影上傳，居然真的花兩個小時看完（謎：到底是有多不想剪接）。

Watch video!


一些筆記：

＊ "Good editing makes the film look well-directed. Great editing makes the film look like it wasn't directed at all.--1939 Victor Fleming"

＊1000呎底片＝11分鐘＝11磅重。《現代啟示錄》的毛片總重量有7噸。這裡有他撈底片的照片，及其他。

＊最近三部片的剪接平台是：FCP7，AVID，ADOBE Premiere. 他暱稱Premiere為FCP8，意思是如果蘋果沒有拋棄FCP的話，FCP8就應該長這樣。（他還提到柯恩兄弟用ADOBE，大衛芬奇也用ADOBE，使我覺得我也應該實驗一下新版的ADOBE……）

＊Rule of three：如果剪接過程中出現和導演不一樣的想法，而導演說不，他會過一個星期找時間再提一次；如果導演還是說不，他會過一個月左右再試一次。如果三次的答案都是不要，就不再提了。就跟醫生投藥一樣，給錯時機和給錯劑量都是要命的。"It's your job to say the difficult thing, but saying it in the right time and in the right way."

＊對觀眾來說，糟糕的聲音比糟糕的影像難忍受。聲音很好而畫面有問題，觀眾容易忽略畫面上的小瑕疵；反之則不然。

＊回答觀眾提問的時候，提到了易經。這比上次看到廖桑訪談說他三十幾歲開始看賽斯還令人訝異。

＊演講的最後，老先生問在場觀眾：誰今天備份了自己的電腦？滿座影像工作者無人舉手。「要像每天早上刷牙一樣備份電腦啊」，不久前才因硬碟毀損差點損失了整個月工作成果的老先生說。硬碟其實是你的器官，只是沒有長在你身體裡面……。

也算是作業

很久很久以前（多久呢？Sony推出第一架DV攝影機VX1000的時代），剛學著拿攝影機的時候，教我們拍片的人出了個作業，要我們去拍台北。我記得某個早晨站在福和橋，台北縣市交界，從車流望向當時還不知道叫做寶藏巖的帶著綠意的違章房子，笨拙地練習對焦。

前陣子收到一位劇場朋友的邀約，幫他們接下來的小品演出製作影像。發想和拍攝的經驗都蠻有趣，拍出來的東西長這樣。景框裡的台北。

名字

睡前貪看《遠方的鼓聲》（講義大利人的壞話真有趣），夢見自己要去旅館和作者夫婦共進晚餐，看路找路迷了途，後來終於穿過房屋和房屋之間的縫隙，進到某青年旅館。下榻此旅館的年輕情侶好心開了門，並幫我把腳踏車停進奇窄無比的房間裡。

基於禮貌，只好開始問他們從哪裡來、介紹自己、互留聯絡方式等背包客行禮如儀。掏出名片盒之後卻有點窘：裡頭塞滿別人的名片，自己的卻好像剩沒半張，狼狽地找啊找，沒忘記要赴約，也知道快遲到。女孩說沒關係把電子郵件地址寫給我吧，轉身去拿紙筆；我還不死心，最後從底下摸出幾張。

男孩說了自己的名字「」，聽起來像『』，「發音是『』嗎？怎麼寫才好？」一寫發現是韓國人。繼續往下問，我們之間居然還有舊識：陳明才造訪韓國時，由他們的劇場朋友負責接待，並且設盛宴為他們接風，堅持不讓台灣人分擔一毛錢費用。還聽說，當時逗小花喝多了，這對couple因此在餐桌上演出匪夷所思的戲碼……（雖然有些駭人聽聞，但發生在他們身上好像也不那麼令人難以置信的戲碼）。

陳明才，好久沒出現的三個字。是因為八月嗎？2003年的八月。

我還記得聽到消息時我在什麼地方。還沒開工還沒出發還沒來得及領早餐，攝影師迎面走來：「阿才跳海了」。

那時的我還沒學會做一個無情的人（未必現在就比較懂得表達或隱藏）。於是接下來的某一天，撥了個電話。

與其說那通清晨的電話是在交換彼此的訊息，不如說，是某種吐露困惑的需要。

很長一段時間，這種需要（及隨之所犯的錯誤，及自責）帶來更多困惑。那段時間實在是太長了一點。

2015台北電影節片單

6.26 開幕片
7.1 《托托和他的姐姐們》

7.3 《流亡的獨裁者》《惡女夜遊》

7.4 《托嬰風暴》《她們的孩子》

7.5 《俠女》《拳擊手貝拉米諾》

7.6 《吃土一族》

7.8 《我的瘋狂基因》《葡萄牙當代短片1》

7.9 《毒牙下的馬尼拉》

7.12 《短片1》（大佛，四十三階，棲居如詩，他好嗎，溺境）

7.13 《生之大地》

7.14 《挖玉石的人》

我喜歡的：托托，拳擊手，俠女。久違的馬克馬巴夫也在水準之上。入圍競賽的短片中，最喜歡的是顯然花最少錢拍的，但創作者清楚知道自己在做什麼，很不錯。也喜歡《生之大地》的旁白，但相遇太遲，非洲電影的場次幾乎都過了。

去年糊里糊塗訂閱了Something Real電子報，其概念是每個月針對特定主題挑選「一雙」紀錄片，附上影片介紹和VOD連結。眾VOD平台台灣幾乎都不能看（敝人改VPN的功力相當膚淺），但選的片子都蠻有趣，例如Alan Berliner的Nobody's Business和Sarah Polley的Stories We Tell合看（標題：Something Curious）。

如果借用這概念，而選紀錄片和劇情片合看，和《托托》同組的劇情片就會是肯洛區的《鷹與男孩》，或達頓兄弟的《美麗蘿賽塔》。這三部片我都想再看一遍。