小丸子的被窩

離開古都的第二天，古都降下大雪。我深知自己怕冷，並不遺憾沒看見飄雪的京都。沒有期待沒有遺憾沒有波折，「自知之明」過量的人生會是什麼樣的人生？（但我也許只是充滿自知，並未真正透徹明白）。

腦袋空空過了兩個禮拜，心中畢竟有所不安。於是一有空就躲在ko-ta-tsu裡看碟。簡單回憶如下。

野良犬

一名警察丟失了他的槍，這是我看過第三部以此為題材的電影（前二部是「惡女列傳」和陸川的「尋槍」，其實論拍攝序黑澤明才是第一部）。——真是好題材，一個男人遺失了他的陽具，而掉槍的原因都和女人有關。

不過這部戲沒那麼強調找槍，而藉由緝兇過程呈現戰後日本社會的紙醉金迷和貧富差距，陳述犯罪何以不是個人的犯罪，同時拋出問題。使用音樂的方式具強烈暗示，特寫溶主觀鏡頭的技巧可以學起來。

看完後發現本片乃三船敏郎主演。那時應該是賣座電影吧？那時候買票看電影的觀眾，對電影語言的容許度顯然比較高（現在這樣拍可能就會被嫌看不懂）。一來可能是人們尚未被好萊塢電影養壞胃口；二來是電影作為休閒娛興，競爭的對手比較少，無須一味追求聲光影音之極致刺激，而有餘裕去承載些別的。

我的爺爺

東陽一爺爺的近作，然而相當之冗長、不好看。後三分之一是靠快轉看完的。

天國與地獄

前半段實在太像劇場的鏡框舞台了，場面調度令人印象深刻。寧可走位走得過份明顯，也不願跳特寫銜接。

也是個適合發展成戲劇的命題，有衝突就有故事：綁匪綁錯了人，付錢的話會破產，若不付錢司機的兒子將因此喪命。實習醫師的犯案動機略顯薄弱。但從這裡也可看出黑澤明作品之社會意識。

情書

因為一直沒看過岩井俊二這一部，就放了超級復古的VCD，最前面居然有張學友「情書」的MTV，真懷舊。

八月照相館

筆觸細膩的小品。故事格局很小，經常趕著洗照片的交通女警和沖印店老闆的愛情故事，女生比較有勇氣，男人後來死了。一如人生經常裹足不前，電影的步調並不急著趕進度，沈緩交代兩人心境，緩慢地互相靠近。

鏡頭語言並無過人之處，就是很仔細，感覺得到筆觸和呼吸。舊情人來訪的那場戲，男主角正在洗玻璃窗，向內望去，水溶溶的模糊影像，正與旁白相互呼應。又如男主角大病後，找到調職鄰鎮的女主角而不敢相認，隔著窗玻璃用手指頭演戲，老套，但管用。唯一不喜歡的一場戲是來日無多的男主角教老爸爸設定遙控器，好人忽然發飆，情緒太過。

許秦豪後來拍了「春逝」，李英愛主演，也很好看。好奇他能把顧人怨的「勇樣」拍成什麼樣子。

大路

真是可愛的女演員！

卡比里亞之夜

非常喜歡女演員受邀上台被催眠的那場戲。魔術師察覺女演員入戲之深，閃過一絲驚訝與罪惡感的表情，正是導演的心情。

悲傷的故事要有輕盈的結尾。（多麼奇怪，我們還相信愛情。）

天邊一朵雲

非常之不耐（以致於從ko-ta-tsu爬起來喝了三大碗蟹肉湯）。懷疑是蔡明亮退步了，還是我進步了，同樣是寓言，同樣唱老歌，「洞」好看多了（即使片尾有蛇足之嫌也誠懇許多）。

大約只有歌舞場面覺得好看，不知編舞是誰；不喜歡陳湘琪的表演；陸姐跳的那隻舞很棒，她出色的肢體語言甚至讓人覺得小腹是很有魅力的。

鎗火

貪圖片短而看，結果真是糟。劇本薄弱，再怎麼演技流利也撐不起來。場面調度亦生澀，杜琪峰應該只是掛名，實為某執行導演之習作（電影工業體制之下，才可能有這種練習）。

乾柴烈火

離開前的最後一晚，折騰半天決定看歐容。結果看完前二幕便湧現睡意，決定珍惜這難得的睡意睡覺去。

其間又陪學姐看了一次我的片子，靜下心來，果然能看出之前沒看出的毛病，更清楚哪些段落有問題。

另讀了董啟章的「豐饒之海」、蔣韻「櫟樹的囚徒」、村上春樹「黑夜之後」（千里迢迢攜去的「論攝影」不但隻字未讀，還半推半就拍了很多旅遊照）。蔣韻寫樸園的某些章節很好看，文字也好，不過整部看下來並沒有很喜歡。

「黑夜之後」有一段說：能夠把什麼東西所以做得很好 和 真正創造出些什麼來 兩者之差別不可以道計。所以男孩決定不再玩樂器，重拾課本準備考專業資格考。 始終不覺得我屬於後者，現在也還不到下判斷的時候，要先讓自己可以把拍片這件事做得很好再說。